domingo, 11 de diciembre de 2016

EL EDITOR DE LIBROS

          Ir a ver una película se ha convertido en una odisea: la mayoría son de animación o para imberbes y el resto, salvo un par, de acción trepidante sin mensaje. ¿Y qué le pasa a ese otro par? Que para verlas tienes que ir la semana del estreno, pues luego desaparecen sin hacer ruido. Y encima son historias reales o basadas en ellas. Como esta.
          La película narra la historia de Maxwell Perkins, editor que publicó a Scott Fitzgerald, a Hemingway y a Thomas Wolfe centrándose, sobre todo, en la relación con este último, pues su apabullante verbosidad le llevaba a escribir libros de miles de páginas que no habrían visto la luz de no ser por la habilidad de su editor para reconvertirlos en volúmenes digeribles por el público. La puesta en escena y la actuación de Jude Law son remarcables y la película, a pesar de no tener un guión que no haya salido de la vida real, aconsejable a todo aquel que le guste la literatura.




Dirección: Michael Grandage                                                  Fotografía: Ben Davis
Guión: John Logan                                                                 Montaje: Chris Dickens
Música: Adam Cork
Actores: Colin Firth, Jude Law, Nicole Kidman, Laura Linney, Vanessa Kirby, Guy Pearce
(2016; 104’; **; 43)


domingo, 4 de diciembre de 2016

UN TRAIDOR COMO LOS NUESTROS

         ¡Qué mala es! ¿Cuándo se darán cuenta que un mal guión produce una mala película? O se creen que con dinero para grandes vistas ya hay suficiente. En mi caso, no.
            Para muestra un botón: un matón de la mafia rusa aparece desnudo en su primera escena: lleva el cuerpo tatuado. Cuando vuelve a aparecer está dando una paliza en un bosque alpino en la noche a un protagonista. ¿Cómo supe que era el mismo? Muy sencillo iba con el torso desnudo. Lo normal, ¿no? Pues la película está llena de estos detalles “tan cuidados”.
            Durante meses estuve viendo en el cine el cartel que anunciaba la película. Seis días después de su estreno sólo se proyectaba en cuatro salas no populares de Barcelona. Por algo será.





Dirección: Susanna White                                       Fotografía: Anthony Dod Mantle
Guión: Hossein Amini                                             Montaje: Tariq Anwar, Lucia Zucchetti
Música: Marcelo Zarvos
Actores: Ewan McGregor, Stellan Skarsgard, Damian Lewis, Naomie Harris
(2016; 108’; *; 42)


sábado, 3 de diciembre de 2016

QUE DIOS NOS PERDONE

               Vuelvo a ver esta película con Anna y con muchas ganas. La razón de ello son las buenas actuaciones de ambos protagonistas.
            Como la trama la tenía muy presente, me dedico a disfrutar de las posturas y silencios de De la Torre, de los ángulos de la cámara sobre él, de las expresiones y dureza de Alamo, del acento de Zahera (que no aprecié suficientemente la vez anterior), en fin, de lo que normalmente no se puede apreciar la primera vez porque estás más interesado en el conjunto de la película y de su trama en particular. Dejo para más adelante su tercer visionado, pues me volvió a parecer muy buena.




Dirección: Rodrigo Sorogoyen                                              Fotografía: Alejandro de Pablo
Guión: Rodrigo Sorogoyen, Isabel Peña                               Montaje: Fernando Franco
Música: Olivier Arson
Actores: Antonio de la Torre, Roberto Alamo, Javier Pereira, Luis Zahera, Raúl Prieto
(2016; 126’; ***; 41)

domingo, 20 de noviembre de 2016

QUE DIOS NOS PERDONE

            No sé por qué, pero tenía ganas de ver esta película, a pesar de no haberme fijado en que salía Antonio de la Torre que, como siempre, está espectacular y muy bien acompañado por el otro actor principal. Tengo ganas de volver a verla y disfrutar de sus actuaciones y el guión.
            Durante la visita del Papa a Madrid muere “accidentalmente” una anciana, pero al detective de homicidios, encarnado con el mencionado actor, no se lo parece. Dado que no interesa la publicidad la noticia no aparece en los diarios, por lo que se teme que el asesino vuelva a actuar. Película seca, dura y, posiblemente, realista de lo que puede ser trabajar en homicidios.




Dirección: Rodrigo Sorogoyen                                              Fotografía: Alejandro de Pablo
Guión: Rodrigo Sorogoyen, Isabel Peña                               Montaje: Fernando Franco
Música: Olivier Arson
Actores: Antonio de la Torre, Roberto Alamo, Javier Pereira, Luis Zahera, Raúl Prieto
(2016; 126’; ***; 40)



sábado, 19 de noviembre de 2016

LA BAILARINA

            Otro obsequio de El País y voy a ver qué voy a ver, pues no sé nada de esta película.
            La película se inicia en Estados Unidos, que es donde nació la protagonista real de la película, y a mi gusto es un tanto pesado y, a la vez, desarticulado, aunque toda la película parece igual, es decir, la historia avanza, se entiende, pero no lo sabes todo.

            No obstante, las imágenes que se nos ofrecen después y la forma de conseguir los efectos que consiguió a principios del siglo XX Loie Fuller, nombre artístico de esta bailarina, hicieron que valiera la pena ver esta película a pesar de que salí pensando que mucho se había quedado en el tintero.




Dirección: Stéphanie di Giusto                                              Fotografía: Benoît Debie
Guión: Stéphanie di Giusto, Giovanni Lista, Sarah Thibau       Montaje: Géraldine Mangenot
Música: -
Actores: Soko, Gaspard Ulliel, Mélanie Thierry, Lily-Rose Depp, François Damiens
(2016; 112’; **; 39)


domingo, 13 de noviembre de 2016

LA CHICA DEL TREN

            Marisol había leído la novela y le había parecido interesante la forma de explicar la historia con varias voces que no tenían relación entre ellas, así que fuimos a verla.
            La mitad de la película es una voz en off que va hablando de algo que no conoces y lo que ves es que una joven mira a través de la ventana de un tren dos veces al día. El resto de la película está mejor, pero para entonces te ha parecido un rollo. Es una pena que no se haya trasladado el texto a la imagen de otra manera que no haya sido tan sosa.




Dirección: Tate Taylor                              Fotografía: Charlotte Bruus Christensen
Guión: Erin Cressida Wilson                    Montaje: Michael McCusker, Andrew Buckland (II)
Música: Danny Elfman
Actores: Emily Blunt, Rebecca Ferguson, Haley Bennet, Justin Theroux, Luke Evans
(2016; 113’; **; 38)


sábado, 12 de noviembre de 2016

MISION IMPOSIBLE: NACION SECRETA

            No sé cuántos años hace que fui a ver la primera de esta serie y este actor al cine, y ya no volví. Pillo esta en televisión y la cara de él me parece irreconocible con el actor del que he visto más de media docena de películas y algunas varias veces (no porque sean imprescindibles, sino por la pereza de abandonar el sofá que a veces me da).
            Marisol y yo hablamos sobre su cara más que de lo que estamos viendo (ya sabemos de qué va: mucha tecnología y más testosterona) y, sobre todo yo, me quedo mirando e intentando reconocerlo… hasta que aparece su, más o menos, antigua cara, y entonces empezamos a discurrir si se operó durante, antes o después del rodaje y faltó alguna escena. ¿Sigo?




Dirección: Christopher McQuarrie                           Fotografía: Robert Elswit
Guión: Christopher McQuarrie                                Montaje: Eddie Hamilton
Música: Joe Kraemer
Actores: Tom Cruise, Jeremy Renner, Simon Pegg, Rebecca Ferguson, Ving Rhames
(2015; 132’; *; 37)


domingo, 6 de noviembre de 2016

ELLE

            Vamos a ver una obra de danza contemporánea invitados por El País y nos encontramos con las puertas del teatro cerradas tres minutos después de la hora de inicio de la misma. Así que lamentándolo (y no) nos vamos a ver esta película por el director y por la actriz.
            Para el espectador que no conozca las películas anteriores de ellos, hay que aclarar que esta es de contenido sexual y violento, pero de la calidad habitual de sus trabajos, por lo que vale la pena verla.
            Y un resumen de dos líneas: una mujer de fuerte carácter es atacada en su casa y violada. Por una historia pasada que ya descubriremos, no quiere dar parte de ello a la policía e intenta seguir con su vida habitual.




Dirección: Paul Verhoeven                                       Fotografía: Stéphane Fontaine
Guión: David Birke                                                    Montaje: Job Ter Burg
Música: Anne Dudley
Actores: Isabelle Huppert, Laurent Lafitte, Anne Consigny, Charles Berling, Virginie Efira
(2016; 130’; ***; 36)



sábado, 5 de noviembre de 2016

UN MONSTRUO VIENE A VERME

            Las películas de fantasía no son de las que (más) me gustan a mí, pero Anna fue a verla y salió encantada, así que seguí su consejo. Está muy bien hecha, Bayona vuelve a sorprender y creo que se debería ver reflejado en las nominaciones a los Oscar.
            Un chaval de trece años es poco sociable y su madre está muy enferma. Frente a su casa hay un enorme y solitario árbol y él se imagina que ese árbol puede cuidar de él y darle la fuerza para plantar cara a sus adversidades. El final es de aquellos que dan que hablar entre los que la han visto y que no han pestañeado durante la proyección.




Dirección: José A. Bayona                                    Fotografía: Oscar Faura
Guión: Patrick Ness                                             Montaje: Bernat Vilaplana, Jaume Martí
Música: Fernández Velázquez
Actores: Lewis Macdougall, Felicity Jones, Liam Neeson, Sigourney Weaver, Toby Kebbell
(2016; 108’; ***; 35)


sábado, 29 de octubre de 2016

OCHO APELLIDOS CATALANES

            No quise ir a verla al cine porque me temía que la industria había ganado al arte, y así fue.
            Voy a contar de qué va la película: metes tres o cuatro chistes sobre catalanes que sean actuales, es decir, que hablen de independencia y república catalana; tres o cuatro más sobre andaluces, es igual de qué; otros tantos de vascos, estos ya sin gracia; después coges a diez actores que salían en la primera película y haces que vayan apareciendo y desapareciendo de la pantalla, aunque no venga a cuento, aunque no se sientan a gusto ni con su papel, ni con su barba mormónica; y tampoco te preocupes porque haya desparecido la química que había entre los actores en la primera película. De todo esto va la película. ¡Qué vista la mía!




Dirección: Emilio Martínez Lázaro                           Fotografía: Juan Molina
Guión: Borja Cobeaga, Diego San José                   Montaje: Angel Hernández Zoido
Música: Roque Baños
Actores: Clara Lago, Dani Rovira, Karra Elejalde, Berto Romero, Carmen Machi
(2015; 99’; *; 34)


domingo, 23 de octubre de 2016

FLORENCE FOSTER JENKINS

Razones por la que puede gustarte ir a ver esta película:
·     las actuaciones son muy buenas
·   la película te hace reír y te explica algún drama personal sin dejarte maltrecho
·    la música es muy buena, aunque no la cantante, pero eso es un aliciente más
·     este guión lo habría firmado Woddy Allen en sus mejores momentos…
·     … pero es una sorprendente, original y curiosa vida real.
          La mujer que da título a la película fue “la peor cantante del mundo” que debutó en el Carnegie Hall debido a su influencia y amor por la música. Imprescindible de ver… y oír.




Dirección: Stephen Frears                                                    Fotografía: Danny Cohen
Guión: Nicholas Martin                                                         Montaje: Valerio Bonelli
Música: Julio de la Rosa
Actores: Meryl Streep, Hugh Grant, Simon Helberg, Rebecca Ferguson, Nina Arianda
(2016; 110’; ***; 33)


sábado, 22 de octubre de 2016

EL HOMBRE DE LAS MIL CARAS

            Hace ya tiempo que vimos el anuncio de esta película y, tanto a Marisol como a mí, nos dieron ganas de verla, pues el tema (Roldán) lo habíamos vivido y su factura parecía muy correcta.
            Y así ha sido: la película no se hace aburrida en ningún momento, las actuaciones son buenas y, para los que lo tenemos presente, refrescar y ampliar la información sobre tamaño fraude resulta más interesante que una película de ficción, donde al fin y al cabo, el guionista puede sacarse de la manga lo que necesite, pero en una película basada en la realidad, por lo menos, deben coincidir los hechos sabidos… aunque puedan parecer de ficción. Tenemos pendiente de volver a verla por la de detalles que se escapan la primera vez.




Dirección: Alberto Rodríguez                                              Fotografía: Alex Catalán
Guión: Rafael Cobos, Alberto Rodríguez                             Montaje: José M. G. Moyano
Música: Julio de la Rosa
Actores: Eduard Fernández, José Coronado, Marta Etura, Carlos Santos, Luis Callejo
(2016; 123’; ***; 32)



domingo, 16 de octubre de 2016

LA VACA

            En un sorteo de El País me tocan dos entradas para ir a ver esta película de la que no tengo noticia. Es un preestreno y en él están el director de la misma y un representante de la distribuidora. El director es argelino y nos dirige unas palabras agradeciéndonos, ante todo, nuestra asistencia. Se ve que es una persona afable y simpática y nos dice que la película ha tenido éxito en Francia, pues se presentó durante una feria de ganado muy importante en París y que está muy contento de poder presentarla ahora en España.
          La historia que nos cuenta la película es la de un argelino de un pueblo perdido y pequeño que cuida mucho a la única vaca que tiene, siendo por ello el hazmerreír del pueblo, y cuyo sueño es poder asistir a la feria de ganado de la capital francesa, cosa que consigue gracias a su insistencia. Y aquí comienza la aventura: en camión hasta la costa argelina donde un barco les lleva a Marsella y de ahí a pie hasta París. En el camino le sucederán aventuras y conocerá personas que le ayudarán.
       Película bienintencionada, pero provinciana, que puede ser graciosa en Argelia (desconozco su cinematografía), pero no creo que sea exportable, con independencia de la desagradable voz del doblador español que no dejó de recordarme durante toda la película a la doblada de Woody Allen.




Dirección: Mohamed Hamidi                                                      Fotografía: Elin Kirschfink
Guión: Mohamed Hamidi, Alain-M. Blanc, Fatsah Bouyahmed      Montaje: Marion Monnier
Música: Ibrahim Maalouf
Actores: Fatsah Bouyahmed, Lambert Wilson, Jamel Debbouze, Julia Piaton
(2016; 92’; *; 31)       


domingo, 9 de octubre de 2016

CAFÉ SOCIETY

            No quería ir a verla, pues sospechaba que no sería buena, pero una conversación con mi jefe sobre Allen y la coincidencia sobre qué películas considerábamos que eran buenas, me hizo cambiar de opinión. Craso error, pues es muy mala, pésima.
            Woody Allen se ha empeñado en pasar a la historia como el director más prolífico, sin importarle si lo que hace está bien o mal. Lo importante para él, parece ser, es tener su “proyecto de primavera” cada vez que se inicia dicha estación… y si no se le ocurre nada coge trozos de sus películas, hace que aparezcan personajes que ya ha esbozado en otras y con el equipo y montadora de siempre construye una película de noventa minutos, y él tan contento.
            Podría decir algo de la historia que cuenta la película, pero es tan sosa, increíble y deslavazada que no vale la pena. Y esta última palabra me sirve para describir lo que producen las actuaciones y la fotografía de la película. Lo mejor: el cartel.




Dirección: Woody Allen                                 Fotografía: Vittorio Storaro
Guión: Woody Allen                                       Montaje: Alisa Lepselter
Música: -
Actores: Jesse Eisenberg, Kristen Stewart, Steve Carrell, Blake Lively, Parker Posey
(2016; 96’; *; 30)


sábado, 8 de octubre de 2016

EL DESAFIO (THE WALK)

            Viajamos a Madrid en tren para la boda de Raquel y Pedro y ponen esta película. Yo quería seguir leyendo Divina comedia, pero esta historia me impresiona, por lo que cerré el libro y la volví a ver por tercera vez.
            Para todo aquel que no la haya visto cualquier medio está bien para conocer de lo que fue capaz de discurrir una persona para tender un cable entre la Torres Gemelas de Nueva York y pasear por él durante cuarenta minutos. Pero no es lo mismo que verla en pantalla grande (de ahí su calificación diferente), aunque no sea en tres dimensiones. Yo la he visto de dos maneras… y si me pilla de nuevo volveré a verla.




Dirección: Robert Zemeckis                          Fotografía: Darius Wolski
Guión: Robert Zemeckis                                Montaje: Jeremiah O’Driscoll
Música: Alan Silvestri
Actores: Joseph Gordon-Lewitt, Ben Kingsley, Charlotte Le Bon, Clément Sibony
(2015; 123’; **; 29)


sábado, 17 de septiembre de 2016

JASON BOURNE

            Voy a verla porque he recibido un vale descuento del propio cine (¿de estreno y con descuento?) y porque Marisol ha visto la serie completa más veces que sus montadores.
            Mucho ruido. Salimos asqueados. Suficiente.




Dirección: Paul Greengrass                                     Fotografía: Barry Ackroyd
Guión: Paul Greengrass, Christopher Rouse             Montaje: Christopher Rouse
Música: David Buckley, John Powell
Actores: Matt Damon, Tommy L. Jones, Alicia Vikander, Vincent Cassel, Julia Stiles

(2016; 124’; *; 28)


sábado, 10 de septiembre de 2016

LOS CABALLEROS BLANCOS

            El País me regala dos entradas para ver esta película y las aprovecho. No sé qué voy a ver, pero a caballo regalado…
            Una ong francesa va a un país de Africa a cuidar a trescientos niños que no tengan padres. No quieren aceptar niños que no sean huérfanos y aseguran que los vacunarán, los educarán y que quince años después les darán un diploma de haber estado en su misión. Pero no todo es como parece o dicen ser.
            Esta película, que no documental, está basada libremente en el libro Sarkozy dans l’avion? que trata del rescate de cuatro azafatas españolas que emprendió este presidente y que tuvieron que ver con la historia resumida en el párrafo anterior. La película está rodada con muchos primeros planos que dan la sensación de encontrarnos donde transcurre la acción, es decir, en medio de la nada que llamamos desierto y en un país que se encuentra en una guerra civil. Indispensable.




Dirección: Joachim Lafosse                                     Fotografía: Jean-François Hensgens
Guión: Joachim Lafosse, Thomas Van Zuylen           Montaje: Sophie Vercruysse
Música: Sascha Ring
Actores: Vincent Lindon, Louise Bourgoin, Valérie Donzelli, Reda Kateb, Bintou Rimtobaye

(2016; 112’; ***; 27)


sábado, 3 de septiembre de 2016

EL BECARIO

            Grabo esta película por los actores… y me arrepiento de ello.
           Insulsa comedia con un flojo guión para mayor gloria de las muecas de Robert De Niro. ¿Se acuerda de Toro Salvaje o de Taxi driver? Nadie diría que estas tres películas son del mismo actor, aunque todo el mundo tiene derecho a comer caliente todos los días. También el compositor.
            El es un jubilado aburrido y viudo de setenta años que encuentra un anuncio en el que una empresa dedicada al negocio de la moda a través de internet busca becarios, es aceptado y comienza a trabajar a las órdenes de la creadora de la empresa a la que no le cae bien la gente mayor. Pero él se hará imprescindible para algunas personas de la empresa y ella lo verá con otros ojos. ¡No hay nada como ser viejo y tener experiencia para resolver los problemas del mundo!




Dirección: Nancy Meyers                                          Fotografía: Stephen Goldblatt
Guión: Nancy Meyers                                                Montaje: Robert Leighton
Música: Theodore Shapiro
Actores: Robert De Niro, Anne Hathaway, Rene Russo, Adam Devine, Anders Holm

(2015; 121’; *; 26)


sábado, 27 de agosto de 2016

EL CASO FISCHER

            A pesar de que este mes de agosto ha habido estrenos la tónica sigue siendo “elige las películas con pinzas” y, como me gusta el ajedrez, voy a ver esta. El título traducido literalmente es Sacrificio de peón que me gusta más, pero indica menos.
            La película nos cuenta la vida de Bobby Fischer desde su niñez hasta ganar el título mundial de ajedrez, pasando por todos sus temores, neuras y maneras de desquiciar a la gente. Ideal para los amantes del ajedrez y adormecedora para el público al que no le interesa el deporte mental.




Dirección: Edward Zwick                                          Fotografía: Bradford Young
Guión: Steven Knight                                                 Montaje: Steven Rosenblum
Música: James N. Howard
Actores: Tobey Maguire, Liev Schreiber, Michael Stuhlbarg, Peter Sarsgaard, Lily Rabe

(2016; 115’; **; 25)


sábado, 20 de agosto de 2016

LA CORRESPONDENCIA

            En la semana de vacaciones que yo tengo y Marisol no, voy a ver esta película por el director y el actor, sin saber de qué trata… y poco voy a decir para no destripar su original historia.
            Dos astrofísicos, él, profesor, casado y con hijos; y ella, joven y de la edad de su hija, haciendo el doctorado o similar, son amantes. Durante unos días ella no ha podido comunicar con él a través del móvil, que es como lo hacen habitualmente, pero mientras ella está en una clase recibe un mensaje de él preguntándole cómo se encuentra y en ese momento el profesor que la imparte comunica a los alumnos que el amante de ella murió hacía dos días no se sabe muy bien en qué circunstancias.
            Estas son las dos primeras secuencias de la película y, a partir de aquí, se desarrolla una historia sorprendente, entrañable y dolorosa en la que se nos muestra hasta dónde puede llegar el amor. (Por si alguien es muy observador: en la película sólo se mencionan un par de números por lo que no hay que hacer caso del fondo del cartel, ¡vaya usted a saber porque lo han hecho así!).




Dirección: Giuseppe Tornatore                                 Fotografía: Fabio Zamarion
Guión: Giuseppe Tornatore                                       Montaje: Massimo Quaglia
Música: Ennio Morricone
Actores: Jeremy Irons, Olga Kurylenko, Shauna Macdonald, James Bloor, Darren Whitfield

(2016; 116’; ***; 24)


sábado, 6 de agosto de 2016

AHORA ME VES 2

            Deleznable.
            Si los efectos especiales hacen que el tiempo, el espacio y los medios materiales de la historia que se está narrando sean una cuestión de magia y, además, se conviertan en la razón de ser de una película, podemos ahorrarnos el ir al cine poniéndonos a leer los cuentos infantiles de cuando éramos pequeños… por lo menos no perderemos dos horas de nuestra vida.




Dirección: Jon M. Chu                                                Fotografía: Peter Deming
Guión: Ed Solomon                                                    Montaje: Stan Salfas
Música: Brian Tyler
Actores: Jesse Eisenberg, Mark Ruffalo, Woody Harrelson, Dave Franco, Daniel Radcliffe

(2016; 125’; *;23)


sábado, 30 de julio de 2016

CAMINO A LA PERDICION

            He visto trozos de esta película media docena de veces, pero hasta la semana pasada no la pude ver entera. Qué trabajo de contención de los actores principales y qué estupendo está Paul Newman. A remarcar la puesta en escena de los años treinta que es, sencillamente, espectacular.
            En una familia mafiosa el hijo menor de uno de sus miembros más importantes ve cómo su padre mata a unos hombres y ello hace que se desencadene una guerra interna de fatales consecuencias.
            La traducción al castellano pierde el juego de palabras del título en inglés, pues Perdición es un pueblo al que se dirigen dos de los protagonistas.




Dirección: Sam Mendes                                            Fotografía: Conrad L. Hall
Guión: David Self                                                     Montaje: Jill Bilcock
Música: Thomas Newman
Actores: Tom Hanks, Tyler Hoechlin, Paul Newman, Jude Law, Jennifer J. Leigh

(2002; 125’; ***;22)              



domingo, 24 de julio de 2016

MONEY MONSTER

            Voy a ver esta película por sus dos actores principales y su directora. Los tres me parecen buenos profesionales y no me importe saber de qué va la película en cuestión.
            Ahora que la he visto puedo decir que es una película entretenida, sorprendente, llevada con buen ritmo y algún defectillo en la historia para que esta pueda seguir adelante, pero sólo son veniales: un programa de televisión de información económica es presentado de una manera muy poco ortodoxa y altamente llamativa por un George Clooney desmelenado y en el control se encuentra Julia Roberts, pero un consejo de unos programas anteriores no parece ser que haya sido todo lo bueno que se había afirmado en el programa y ello acarreará consecuencias. Estas consecuencias son las que descubrirá en la sala oscura de un cine todo aquel al que le haya interesado esta sinopsis. Una última nota: hay un fundido en negro al final de la película que es mejor que el propio final, pero son estadounidenses y no pueden remediarlo.




Dirección: Jodie Foster                                              Fotografía: Matthew Libatique
Guión: Jim Kouf, Alan DiFiore, Jamie Linden               Montaje: Matt Chese
Música: Dominic Lewis
Actores: George Clooney, Julia Roberts, Jack O’Connell, Caitriona Balfe, Dominic West

(2016; 99’; **;21)


sábado, 2 de julio de 2016

SUS OJOS SE CERRARON Y EL MUNDO SIGUE ANDANDO

            Es la tercera o cuarta vez que veo esta película y sé por qué es: me gusta la música de tango; me gustan los tangos de Gardel; me gusta la interpretación de los actores principales, la de él por sus diferentes registros, la de ella porque hace creíble una ensoñación tan personal y porque su mirada transmite lo que siente; me gusta el guión, porque es capaz de contarnos una historia de amor, varias en realidad, un deseo inalcanzable, una intriga y una burla del destino, todo ello bien contado y sin que decaiga la película. Por todo esto la he visto varias veces y, seguro, la volveré a ver.




Dirección: Jaime Chávarri                                        Fotografía: Carles Gusi
Guión: Oscar Plasencia, Raúl Bambrilla                   Montaje: Pedro del Rey
Música: Luis M. Serra
Actores: Darío Grandinetti, Aitana Sánchez-Gijón, Juan Echanove, Ulises Dumont

(1997; 95’; ***;20)