sábado, 28 de octubre de 2017

JERICO, EL INFINITO VUELO DE LOS DIAS

En el preestreno de esta película-documental patrocinada por El País, un representante de la distribuidora nos pidió antes de la proyección que si nos había gustado la recomendáramos a nuestros amigos y, en caso contrario, a nuestros enemigos. Basándome en su sugerencia, yo la aconsejo a mis amigos porque los aprecio y sé que ellos harán lo propio con esta espléndida película y también la aconsejo a mis enemigos porque estoy convencido de que, después de verla y disfrutarla, alguno dejará de serlo.
Al final de la proyección estaba Catalina Mesa, el alma mater de la película, y tuvo la generosidad de regalarnos con media hora de su tiempo explicándonos pormenores del rodaje y de la población de la que es originaria de su familia. Con su bello acento y sus suaves palabras habló sobre la gente del pueblo, de la cultura del mismo, de su religiosidad, de la situación política de la Colombia real y de la que se percibe en el extranjero, de las mujeres colombianas y su manera de soportar los embates de la vida. Qué poco son treinta minutos cuando uno asiste a una explicación tan racional y emotiva a la vez.
Aconsejo vehemente esta película dedicada a las mujeres de una población que, con los medios que tuvieron a su alcance, llegaron más allá de lo que les estaba predestinado. Media docena de espíritus jóvenes en cuerpos que van desde los setenta a los cien años nos harán pasar ochenta minutos muy divertidos, entrañables y nos demostrarán que cuando tienes algo que te apasiona en la vida consigues que valga la pena vivirla.




Dirección: Catalina Mesa                                                     Fotografía: Catalina Mesa
Guion: Catalina Mesa                                                           Montaje: Loïc Lallemand
Música: Teresita Gómez
Actores: Celia Acevedo, Cecilia Bohórquez, Laura K. Foronda, M. Fabiola García

(2017; 77’; ***; 40)


sábado, 21 de octubre de 2017

TOC TOC

No tenía ni idea de que esta obra de teatro era la más longeva, ni que el título no se refiere al sonido onomatopéyico de llamar a una puerta, ni tan siquiera de que se había hecho una película… pero El País remendó mis desconocimientos.
El Trastorno Obsesivo Compulsivo (TOC) lo sufre el 1 % de la población adulta, http://www.drahumbert-psiquiatria.es/preguntas-frecuentes/, (incluso a mí me lo han diagnosticado por el mero hecho de poner los bolígrafos alineados), y esta película trata de esta enfermedad en sus varias vertientes de manera que tanto los pacientes, en la película, como los espectadores en el cine se puedan reír de lo que a cada persona le sucede en torno a estas manías tan singulares que no dejan vivir tranquilamente a quien las padece (no es mi caso, si el bolígrafo no está muy torcido).
Me acompañó Maribel y ella, la sala completa y yo nos reímos lo que quisimos y más.




Dirección: Vicente Villanueva                                              Fotografía: David Omedes
Guion: Laurent Baffie, Vicente Villanueva                           Montaje: Alejandro Lázaro
Música: Antonio Escobar
Actores: Paco León, Alexandra Jiménez, Rossy de Palma, Nuria Herrero, Adrián Lastra

(2017; 90’; **; 39)


domingo, 15 de octubre de 2017

LA CORDILLERA

Darín y una serie de anuncios en televisión nos llevan a ver esta película deprisa y corriendo. Intensa ya desde la primera escena, y amplificada por la música, es una historia de misterio político muy interesante, pues los entresijos del poder si parecen verosímiles, siempre me parecen buenos. El escenario natural en los Andes chilenos es magnífico.
Darín es el presidente argentino que tiene una reunión con el resto de presidentes de América del Sur para tratar de crear una organización petrolera capaz de defender sus intereses. Lleva poco tiempo en el poder, por lo que no saben muy bien quién es y tiene muy poco crédito a su favor. Poco antes de salir hacia Chile le llega la noticia de que su ex yerno quiere hacer público ciertos asuntos que lo dejarían en una situación muy delicada.




Dirección: Santiago Mitre                                                    Fotografía: Javier Julia
Guion: Santiago Mitre, Mariano Llinás                                Montaje: Nicolas Goldbart
Música: Alberto Iglesias
Actores: Ricardo Darín, Dolores Fonzi, Erica Rivas, Elena Anaya, Daniel Giménez Cacho

(2017; 114’; ***; 38)


sábado, 14 de octubre de 2017

BYE BYE GERMANY

Otra película escogida por Marisol. Me dice que es una comedia sobre los campos de concentración: ni me lo creo. No es una comedia, aunque no es un drama y sí va sobre unos individuos que estuvieron en un campo de concentración. Cuando después de la Segunda Guerra Mundial la vida en Alemania vuelve a la normalidad, es un decir, un grupo de hombres se dedica a vender ropa de hogar por las casas, pues el jefe de ellos considera que es lo que en esos momentos más precisa la población.
No está mal la película, la idea es original, en la medida de que explica lo que le sucedió y se le ocurrió al heredero de una empresa de ropa de hogar y los decorados son de verlos y no creerlos. No puedo imaginarme, a pesar del tratamiento de la imagen por ordenador, cómo se puede plasmar una ciudad derruida por la guerra. En este sentido, espectacular.




Dirección: Sam Garbarski                                                   Fotografía: Virginie Saint-Martin
Guion: Michel Bergmann, Sam Garbarski                           Montaje: Peter R. Adam
Música: Renaud Garcia-Fons
Actores: Moritz Bleibtreu, Antje Traue, Mark Ivanir, Anatole Taubman, Hans Löw, Tim Seyfi

(2017; 102’; **; 37)


domingo, 8 de octubre de 2017

LA NIEBLA Y LA DONCELLA

Marisol que está más atenta a los estrenos y, además, sabe de qué van las películas me lleva a ver esta, que no está mal, pero que no nos pareció suficientemente buena porque la manera de explicar la historia no es clara hacia el espectador, es decir, hay hechos desconocidos y se va a trompicones; creo, en resumen, que no es un buen montaje.
El sargento Bevilacqua, personaje creado por Lorenzo Silva, se enfrenta al asesinato de un joven de buena familia ocurrido tres años atrás. Todo apunta a que ha sido un político importante, pero no hay pruebas de ello. La madre del fallecido insiste en que se encuentre al asesino de su hijo, a pesar de que la investigación llevada en su momento por la policía local no pudo encontrarlo. Bevilacqua removerá el pasado sin sospechar con lo que se va a encontrar.




Dirección: Andrés M. Koppel                                                Fotografía: Alvaro Gutiérrez
Guion: Andrés M. Koppel                                                      Montaje: Irene Blecua
Música: Lucio Godoy
Actores: Quim Gutiérrez, Verónica Echegui, Aura Garrido, Roberto Alamo

(2017; 104’; *; 36)


sábado, 7 de octubre de 2017

CHURCHILL

Ya hace un mes que fui a ver esta película invitado por El País, pero el trabajo, la pereza y ve a saber cuántas cosas más me han impedido escribir estas cuatro líneas.
Cuando vi Amadeus por primera vez no creí que Mozart pudiera ser como lo plasman en la película. Luego uno se acostumbra a verlo así y, también, a raíz de la película aparece más información que la edulcorada que de niño te contaron. ¿Por qué digo esto? Porque a la vista del título de la película que comento sabía que iba a ver algo de la biografía de Winston Churchill, pero no que fuera presentado como un gruñón insoportable, convencido de que es el único que sabe cómo enfrentarse a los alemanes aunque tenga enfrente a Eisenhower o Montgomery, maleducado y grosero.
No dudo de que pudiera ser así, pues al fin y al cabo ¿qué sé yo de él?, pero me pregunto, dado que no se puede saber qué dijo o hizo en un momento concreto y ante alguien desconocido para nosotros, si tantas de estas historias que aparecen de gente famosa o importante se acercan a la verdad o son hábiles ejercicios basados en algún conocimiento del personaje, pero nada más. En cualquier caso, siete días antes del desembarco de Normandía, más o menos, y de la vida de Winston Churchill.




Dirección: Jonathan Teplitzky                                               Fotografía: David Higgs
Guion: Alex von Tunzelmann                                                Montaje: Chris Gill
Música: Lorne Balfe
Actores: Brian Cox, Miranda Richardson, John Slattery, Julian Wadham, Richard Durden

(2017; 105’; *; 35)