DOLOR Y GLORIA

Tenía interés en ver esta película, por Banderas más que por Almodóvar, pues sus premios en Cannes y el cine europeo permitían suponer una buena interpretación, como así lo es, sobre todo en pequeños gestos y miradas, más que en una actuación de grandes discursos o aspavientos. A la película hay que darle veinte o treinta minutos, pues su inicio descoloca al espectador, en mi caso estuve a punto de abandonar, pero después del encuentro del personaje de Banderas con el que hace de actor que había trabajado con él muchos años atrás, la película gana en intensidad e interés. También merece mencionarse la actuación del chaval que aparece pues es muy meritoria.

Banderas interpreta a un director de cine lleno de molestias físicas que le impiden trabajar y con alguna que otra neura que no le permite relacionarse con la gente, por lo que vive aislado y ni siquiera escribe. El hecho de que vayan a proyectar una película suya en la filmoteca hace que se decida a visitar al actor protagonista de la misma, a pesar de que, desde entonces, no se han dirigido la palabra.

Dirección: Pedro Almodóvar                                               Fotografía: José L. Alcaine

Guion: Pedro Almodóvar

Montaje: Teresa Font                                                          Música: Alberto Iglesias

Actores: Antonio Banderas, Asier Etxeandia, Leonardo Sbaraglia, Nora Navas

(2019; 114’; **; 51)

LOS MISERABLES

Dudamos entre varias películas y al final nos decantamos por esta. Otro drama francés de la sociedad actual. Es curioso que mientras en Hollywood, como paradigma del cine norteamericano y de mayor influencia o difusión en el mundo, si se hacen películas para adultos están basadas en hechos reales, es decir, nos cuentan una historia que ha sucedido hace algunas décadas y en la que, mayormente, hay algún héroe; en otras cinematografías cogen la cámara y salen a rodar a la calle, o sea, crean una historia basada en lo que le ocurre ahora a la gente menos favorecida, donde no hay héroes sino que todos son, en mayor o menor medida, perdedores. Y de eso nos habla esta película, a mi gusto demasiado chillona y malsonante por parte de todos los personajes, pero buena dejando esto aparte.

En un barrio de la Ille de France habitado por gente de color hay un alcalde negro que intenta imponer orden entre los vecinos y entre estos y las patrullas de blancos que hacen rondas durante el día y la noche con un talante más propio de matones que de fuerzas del orden. Después de la chillona presentación de los personajes principales, entre los que se encuentra un cabo que ha solicitado el traslado a esta unidad, unos miembros de un circo armados de palos van a quejarse al alcalde del robo de una cría de león y les amenazan si no encuentran al animal. Imponer orden no es nada fácil para nadie y que todo salte por los aires a causa de los nervios sí y eso es lo que algunos tratan de impedir. Demasiado real para clasificarla de historia de ficción.

Dirección: Ladj Ly                                                    Fotografía: Julien Poupard

Guion: Ladj Ly, Giordano Gederlini, Alexis Manenti

Montaje: Flora Volpelière                                         Música: ??

Actores: Damien Bonnard, Alexis Manenti, Steve Tientcheu, Sofia Lesaffre, Jeanne Balibar

(2019; 102’; **; 50)

EL IRLANDES

Esta película está producida por Netflix y se estrenó en los cines unos diez días antes que en la televisión, así que esperamos esos días y la vimos en casa. Cerca de las once de la noche empezamos a verla y una hora y media después Marisol me dijo de pararla un momento. Allí se dio cuenta de que aún faltaban dos horas para su final y dijo que no creía poder aguantarla toda. Una hora más tarde fui yo el que la paró y, a eso de las tres de la madrugada, acabamos de verla. En ese momento la cadena anunciaba un documental de unos treinta minutos en el que aparecían los tres protagonistas y el director comentando diversos aspectos de la película y fue Marisol quien lo puso. Cuando acabó estuvimos hablando sobre la película y el documental: nos íbamos a las cuatro a dormir.

¿A qué ha venido tal párrafo? A intentar explicar que, a pesar del cansancio y de la hora, es una película suficientemente buena como para que valga la pena verla seguida o tan seguida como se pueda. Quizá una pega puede ser el tema, mafiosos; los hechos acaecidos hace más de medio siglo por lo que los jóvenes al desconocerlos no tengan el mismo interés que los canosos y, obviamente, su duración pero, insisto, creo que vale la pena verla o, por lo menos, intentarlo: es una película hecha por septuagenarios con una tecnología muy actual que rejuvenece a los actores (aunque se nota un tanto raro en planos tan cortos) y las actuaciones de estos son sobresalientes. ¡La montadora es octogenaria!

Tres horas y media de película y dos párrafos tan largos merecen un resumen de dos líneas: el irlandés es un conductor de camiones, no muy inteligente, que se cruza en la vida de Hoffa y consigue ascender hasta lo más alto del sindicato más poderoso de Estados Unidos. De visión imprescindible.

Dirección: Martin Scorsese                                                  Fotografía: Rodrigo Prieto

Guion: Steven Zaillian

Montaje: Thelma Schoomaker                                             Música: Robbie Robertson

Actores: Robert De Niro, Al Pacino, Joe Pesci, Harvey Keitel, Bobby Cannavale

(2019; 209’; ***; 49)

GLORIA MUNDI

Vemos en el Boliche esta película francesa por elección de Marisol y yo a verlas venir, aunque ya podía sospechar que no sería una comedia; es más, casi he de concluir, que si quieres ver cine para adultos que no esté basado en hechos reales, lo que te vas a encontrar es una ducha de realidad que te va a dejar la piel bien seca y escocida.

La película comienza con la visión de un parto desde el punto de vista de la madre, es decir, que ves cómo sale el recién nacido, le cuelga el cordón y sin solución de continuidad se lo ponen encima de la madre. Dejo los detalles a la imaginación del lector (llevábamos treinta segundos y yo ya estaba en coma). A partir de aquí se ve a la familia o amigos en la habitación de la parturienta todos ellos muy contentos. Siguiente escena: un hombre en una celda lee una carta en la que se le comunica que acaba de ser abuelo y que su ex esposa se la ha enviado porque así se lo ha pedido su actual marido. Y ya, para terminar, indicar que la que acaba de ser madre trabaja en una tienda en la que está muy a disgusto, que su pareja ha comprado a plazos un coche para hacer de conductor de Cabify y que a duras penas llegan para pagar el recibo del coche. La comedia está servida.

La vida no es fácil para muchas personas y, para los que estamos más o menos tranquilos, ver una película como estas hace que no te olvides que, más allá de tus narices, el mundo sigue tan mal como siempre y que, aunque las personas luchan para mejorar su situación, las más de las veces son batallas perdidas, aunque no haya que dejar de intentarlo. Esta película, con poco más de media docena de personajes y unas situaciones todas ellas dentro de lo más habitual y cotidiano, te muestra la realidad de un país de los que se llaman del primer mundo y, está tan bien hecha, que hay que recomendarla, a pesar de que sea más real que las que están basadas en hechos reales.

Dirección: Robert Guédiguian                                                        Fotografía: Pierre Milon

Guion: Serge Valletti, Robert Guédiguian

Montaje: Bernard Sasia                                                                  Música: Michel Petrossian

Actores: Ariane Ascaride, Jean-Pierre Darroussin, Gérard Meylan, Anaïs Demoustier

(2019; 107’; ***; 48)

LEGADO EN LOS HUESOS

Hacía tiempo que no ganaba alguna entrada en El País y me tocaron un par para ver esta película. Marisol no pudo venir pero como había leído la novela o la trilogía, no lo sé muy bien, me advirtió que era como la de la Ciudad Blanca, por lo que crucé los dedos esperando que no fuera así. Y, aunque la historia tiene sus puntos inverosímiles, la película es mucho mejor, es decir, que es buena: la fotografía me pareció excelente, los efectos especiales vuelven a anegar de lluvia una ciudad y las actuaciones son correctas. Signo de los tiempos actuales, aunque no molesta, la protagonista es una mujer a la que sus subordinados tratan exquisitamente: la cuota de pantalla femenina (o la lectora) ha de salir satisfecha del cine e, insisto, la masculina no se verá ultrajada.

Esa mujer es una inspectora embarazada que tendrá que descubrir qué se esconde detrás de unos asesinatos rituales, pues son de mujeres jóvenes mutiladas, cuyos asesinos terminan suicidándose.

Dirección: Fernando González Molina                                 Fotografía: Xavi Giménez

Guion: Luiso Berdejo

Montaje: Verónica Callón                                                      Música: Fernando Velázquez

Actores: Marta Etura, Carlos Librado, Leonardo Sbaraglia, Francesc Orella, Imanol Arias

(2019; 119’; **; 47)

PARASITOS

Si queremos ir a ver una película que pueda gustarnos hemos de ir al Cine Boliche y ver películas coreanas, ya no nos queda otra, ¡y que haya suerte! Esta, que la elegí por el cartel, ganó la Palma de Cannes lo cual quiere decir que es de calidad para los entendidos, que no es mi caso, aunque en esta ocasión he de reconocer que está muy bien y nos gustó.

Es una comedia negra, más de lo segundo que de comedia, bien interpretada, con un guion original y que va sorprendiendo ante las situaciones que se plantean, por no hablar del final. Los efectos especiales, pues no haré creer que han inundado una ciudad, aunque sí una casa, son notables y si no son efectos especiales más notable todavía por la cantidad de agua que llega a caer.

Una familia compuesta por los padres, un hijo y una hija malvive en un chamizo y hacen cajas para pizzas como medio de vida, lo que no les da ni para subsistir medianamente bien, por lo que cuando un amigo del hijo le sugiere que vaya a dar clases de inglés a su novia él acepta inmediatamente. La casa a la que llega le deja muy impresionado pues es de grandes proporciones, muy elegante y sus actuales inquilinos son ricos. Cuando vuelve a su casa le dice a su familia que ha tenido una idea para que todos tengan trabajo.

Dirección: Bong Joon Ho                                                     Fotografía: Kyung-pyo Hong

Guion: Bong Joon Ho

Montaje: Jinmo Yang                                                            Música: Jaeil Jung

Actores: Kang-ho Song, Woo-sik Choi, So-dam Park, Sun-kyun Lee, Yeo-jeong Jo

(2019; 132’; ***; 46)