TIEMPO DE VICTORIA: LA DINASTIA DE LOS LAKERS

En La Cultureta hablan muy bien de esta serie y le digo a Marisol de verla, aunque no sé si le hace mucha gracia, pero sí se la hace, pues no despega la vista del televisor durante la hora del primer episodio, porque engancha, aunque no te guste el baloncesto.

Los dos sujetos del cartel son los grandes protagonistas de esta serie coral y están estupendos: el de la izquierda compra los Lakers sin tener suficiente dinero cuando no era un equipo importante y quiere ganar la liga de la NBA y, el de la derecha, es un jugador universitario que quiere ser profesional después de haber ganado un torneo; es decir, los dos quieren conseguir lo máximo, a pesar de ser unos novatos y completos desconocidos.

A su alrededor, grandes nombres de jugadores de los equipos de baloncesto norteamericanos, estrategias de cómo conseguir dinero para lograr aquello que no puedes y, entre otras cosas, cambiar este deporte hace cuarenta años.

Dirección: Salli Richardson-Whitfield

Fotografía: Todd Banhazi

Guion: Max Borenstein, Rodney Barnes

Montaje: Jessica Hernández, Max Koepke

Música: Nicholas Britell, Robert Glasper

Actores: John C. Reilly, Quincy Isaiah, Jason Clarke, Adrien Brody, Gaby Hoffmann, Tracy Letts

Plataforma: HBO

(2022; 10 x 59’; **; 29)

EVA AL DESNUDO

A la espera de que comenzara el único programa de televisión que vemos, Saber y ganar, apareció el anuncio de esta película para el lunes por la noche así que, cuando nos pusimos a cenar, media hora después de que hubiera comenzado, la empezamos a ver desde el principio (solo faltaría) y ya no pudimos despegar la mirada del televisor, pues donde no hay una caída de ojos de Davis, hay un gesto irónico de Ritter. Al margen de las catorce nominaciones a los Oscar y los seis que ganó está el hecho de que es la única película en la que las cuatro actrices estaban nominadas a tales premios.

Bette Davis hace de ella misma, una gran actriz de teatro que sigue haciendo papeles de personaje más jóvenes que ella, y en su camino se encuentra con una joven para la que lo único que cuenta en su vida es estar junto a Davis, siendo contratada como ayudante. Poco a poco se va viendo que no era lo único que le importaba al personaje de Anne Baxter (estupenda) y esto creará tensiones dentro del reducido grupo de Davis. Una de las primeras apariciones de Marilyn Monroe en la pantalla: muy preocupada por cómo conseguir una copa. Una película inmensa que habla del teatro como profesión y del teatro que más de uno hace en su día a día para sobrevivir. No basta con verla una sola vez.

Dirección: Joseph L. Mankiewicz

Fotografía: Milton R. Krasner

Guion: Joseph L. Mankiewicz

Montaje: Barbara McLean

Música: Alfred Newman

Actores: Bette Davis, Anne Baxter, George Sanders, Celeste Holm, Gary Merrill, Hugh Marlowe

Plataforma: La 2

(1950; 138’; ***; 28)

SUNDOWN

Lo que me llamó la atención del anuncio de esta película era el título de otra que aparece debajo del nombre del director y que, como nos gustó mucho, nos faltó tiempo para ir a verla al cine, que ya es algo excepcional (para nosotros y el resto de humanos: media docena en la sala).

El título no engaña: casi todo sucede bajo el sol. Roth está con su familia disfrutando de unos días de vacaciones en Acapulco cuando una llamada hace que estas se vean truncadas y tengan que volver corriendo a Inglaterra, pero algo inesperado hace que él no pueda volver. Ahí comienza una historia que va haciendo que el espectador se vaya desasosegando, pues Roth, calzado con alpargatas y caminando indolentemente (como parece en el cartel), ve pasar la vida ante sus ojos y lo más que hace es pestañear bajo el sol de Acapulco.

Hay que decir, sin decir nada más, que esta película no es Nuevo orden, pues allí no había que presuponer que podía pasar algo, pero en esta, casi con Roth como protagonista único en pantalla, se construye una historia, cuando menos, inquietante.

Dirección: Michel Franco

Fotografía: Yves Cape

Guion: Michel Franco

Montaje: Oscar Figueroa Jara, Michel Franco

Música: Alejandro de Icaza, Niklas Sharp

Actores: Tim Roth, Charlotte Gainsbourg, Iazua Larios, Henry Goodman, Albertine K. McMilan

Plataforma: cine

(2021; 84’; **; 27)

DRIVE MY CAR

Celebramos con los amigos el cumpleaños de Anna en el restaurante Can Lampazas y allí está el sempiterno David el cinéfilo y, entre bromas y chascarrillos, me dice que tiene muchas ganas de ver esta película, a lo que yo le destripo el final de la película diciéndole que si no sabe distinguir una matrícula coreana de una japonesa no entenderá cómo termina. Y no es broma.

La vimos en casa y con ganas, pues al principio parece que será más interesante de lo que luego se ve, aunque si te gusta el teatro, en concreto Tío Vania de Chéjov hasta puede que disfrutes un montón, pues es el centro y meollo de toda la película (a mí me gustan ver los ensayos de teatro, pero en este caso me parece demasiado intenso).

Un apunte del porqué del título y, de paso, quienes son los sujetos que aparecen en el cartel: él es un afamado director de teatro que es contratado para representar una obra que ya podéis imaginar cuál es, pero en su contrato hay una cláusula que le obliga a tener un chófer y, por si queda alguna duda, ella es la conductora. Teatro y coche a lo largo de tres horas, pero no es una mala película.

Dirección: Ryûsuke Hamaguchi

Fotografía: Hidetoshi Shinomiya

Guion: Ryûsuke Hamaguchi, Takamasa Oe

Montaje: Azusa Yamazaki

Música: Eiko Ishibashi

Actores: Hidetoshi Nishijima, Toko Miura, Reika Kirshima, Masaki Okada, Park Yu-rim, Jin Dae-yeon

Plataforma: Filmin

(2021; 179’; **; 26)